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| Mambo |
Mambo ist "Gespräch mit den Gotten”", ist die Fusion von nordamerikanischem Jazz in den Metallen und den afro-kubanischen Rhythmen in der Perkussion, die der Matanzas-Musiker Dámaso Pérez Prado auf Kuba 1939 geschaffen hat.
Bedeutung des Wortes Mambo
Die Wörter, die Rhythmen und Tänze wie Mambo, Milonga, Conga, Samba, Bamba, Candombe, Cumbia usw. nennen, gehören aufgrund der Töne "mb", "ng" und "nd" zur Niger-Kongo-Linguistik.
Das Wort Mambo ist aus dem afrikanisch Kongo-Dialekt. Es bezieht sich auf den Tanz einer Priesterin, die früher im Kongo im Rhythmus der Trommeln aufgeführt wurde. Es ist die höchste Form des Klerus in der Religion, deren Aufgabe es ist, Rituale und Lieder zu bewahren und die Beziehung zwischen den Geistern und der Gemeinschaft aufrechtzuerhalten.
Im Inneren von Haiti war Mambo eine Voodoo-Priesterin, die den Dorfbewohnern als Berater, Heiler, Exorzisten, Wahrsager, spirituelle Berater und Veranstalter öffentlicher Unterhaltungen diente.
Von allen Versionen des Wortes Mambo, Arsenio Rodríguez, das mit Urfé hinsichtlich seines afrikanischen Ursprungs zusammenfällt, sagte er: "Das Mambo stammt aus dem Kongo-Dialekt, die Nachkommen von Kongos spielen eine Musik, die als "Tambor de Yuca" (Kassava-Trommel) bezeichnet wird, und in der Kontroverse Sie bilden eine Sängerin mit einer anderen, einer sagt ein anderes "open cutú quirí Mambo", das heißt, "öffnen Sie Ihre Ohren und hören Sie, was ich Ihnen sagen werde".
Arsenio Rodríguez, um Anerkennung zu suchen, dachte, dass das Verbinden dieser Dinge eine merkwürdige Musik zum Tanzen sein könnte. Insgesamt spielten die Trompeten im “Montuno” (Improvisation der Son Musik) eine Reihe von Maßnahmen, die sie "Masacote" gennant (jeder Spieler improvisiert mit seinem Instrument) und einen Schrei auslösten: “Diablo” (Teufel) und daher vielleicht auch der berühmte Ruf von Pérez Prado, als er seine ersten Mambos komponierte. Es wird gesagt, dass es ohne diesen Schrei kein Mambo ist.
Vierzig Jahre später sagte Dámaso Pérez Prado: "Mambo ist ein kubanisches Wort. Es wurde verwendet, wenn die Leute sagen wollten, wie die Situation war: Wenn das Mambo hart war, ging das Ding schief (...) Ich mochte das Wort (...). Musikalisch bedeutet das nichts (...). Es ist ein Name Bis da nicht mehr. "
Aber das Wort Mambo hat seine Bedeutung, die Musiker nennen Mambo den Glossa von vier oder acht Takten, die sich im Refrain der Metalle wiederholen und das permanente musikalische Feld verlassen, also sagen einige, dass der Mambo das einzige ist relevant, das beispiellose.
| Der König vom Mambo, Dámaso Pérez Prado |
Klangquellen des Mambos
Arsenio Rodríguez war einer der Musiker, die die Entstehung des Mambos beeinflusst haben, weil hier Congas rituelle Quellen entstanden sind - etwas, das Fernándo Ortíz (kubanische Musikologe) bereits bemerkt hatte. In seiner Neuheit wird der Mambo später andere Eigenschaften annehmen als seine Vorgänger, die ebenfalls an die folkloristischen Quellen gebunden sind. Arsenio würde an der "Schwelle" dessen bleiben, was 1946 "Mambo von Pérez Prado" sein wird.
Arsenio mit sein Tresgitarre und Israel López (Cachao) stellten in seinem Kontrabass und im gekreuzten Rhythmus der Kuhglocke das Patent für diesen “Tumbao” (Klang) bereit. Die erste Komposition dieses Stils, "Diablo" oder Mambo, war "Yo Soy Kangá" (Ich bin Kangá) auf dem Album "So Caballo" von Arsenio Rodríguez.
Israel López (Cachao), Kontrabassist des Orchesters "Arcaño y sus Maravillas", im Danzón "Se va el Matancero", verwendete die melodischen und rhythmischen Elemente jedes Orchestermusikers, die den Rhythmus des Mambos definitiv als Finale sicherstellen der Danzonete.
Zeugenaussagen von Perez Prado selbst kam er, um am Mambo zu arbeiten, und lauschte den Auswirkungen synkopierter Figuren, die Arsenio Rodriguez in die Montunos (Son Musik) und Chöre eingeführt hatten, um auf den Trompeten zu spielen.
"El Danzón Mambo" (1935) von Orestes López, Pérez Prado nahm die Trompeten, um mit der Interpretation zu beginnen. Das heißt, der Mambo ist eine geordnete Anarchie: in keinem Instrument sollte es einen festen Rhythmus geben, in dem alle diejenigen, die an ihrer Ausbildung teilnehmen, auf eine andere Weise handeln als das, was sie geschrieben haben. Die Instrumentalisten müssen im "Höhepunkt" rhythmische Effekte einsetzen. Es ist Rhythmus gegen Rhythmus. Keine Melodien, kein Gesang.
Pérez Prado entwickelte einen eigenartigen Stil, der auf kubanischen Rhythmen sowie auf Format und Arrangements des Jazz, insbesondere der Band Stan Kenton, beruhte. Prado vervollständigt die Vorstellung mit seinem Grunzen, gelegentlich Schrei.
In seiner orchestrierenden Form ging Prado entgegengesetzt zu Kenton und seinen Arrangeuren vor. Der Kubaner verwendet eine einzige Posaune, die er für Effekte, rhythmische Akzente oder "Grunze" verwendet, während Keaton seinen Posaunenabschnitt auf vier und dann auf fünf erhöhte. Der Trompetenteil von Prado war derselbe wie Kenton, Woody Herman und andere Jazzspieler, was einen konstanten Kontrapunkt in den Saxophonen im Einklang (synkopiert) bildete.
Der Einklang ist das stärkste Intervall, bei dem das Orchester größer klingt und die Stimmen doppelt vorhanden sind.
Einflüsse des Mambos
Der Mambo kommt in Mexiko mit dem Pianisten Dámaso Pérez Prado an, der in den Nachtclubs auftrat. In diesem Land nahm er mit Sänger Benny Moré Mambos auf. Er spielte auch in Theatern, Zeitschriften und Filmen, verkaufte Tausende von Schallplatten und der neue Rhythmus wurde ab 1950 von anderen Ländern in Lateinamerika und den USA gefordert.
In Mexiko schuf Pérez Prado "Que Rico Mambo", "Mambo No. 5", "Mambo Batiri" (schneller) und "Mambo Kain", (langsamer).
Der Mambo betritt das Kino mit "Las Mamboletas" (vier kubanische Tänzerinnen, die an der Entwicklung der afro-karibischen Show in Mexiko teilgenommen haben).
In den 1950er Jahren hatte der Mambo seine Explosion für das New Yorkern-Publikum. Die Musiker Mario Bauza, René Hernández, Pianist und Orchestrator des Afro-kubanischen Orchesters von Machito, dessen musikalischer Leiter Bauza war, mit den Themen "Mambo In" und "Oboe Mambo".
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| Palladium, New York City |
1953 organisiert der kubanische Pianist und Orchester Joe Loco eine Tour durch die wichtigsten Städte der Vereinigten Staaten, die er Mambo-USA nannte. Die Tour wurde 1954 mit einer größeren Anzahl von Musikern wiederholt: Machito und seine Afro-Kubaner, Tito Rodríguez, Damirón usw.
Der Mambo beeinflusste auch amerikanische Musiker wie Perry Como, Rosemary Clooney, Les Brown, Charlie Parker, Stan Kenton, Woody Herman, Billy Taylor usw.
In gleicher Weise wurde der Mambo im europäischen und asiatischen Raum eingesetzt, wo Pérez Prado in vielen Städten Europas regelmäßig Auftritte und Aufnahmen machte und in Japan ein Idol war.
Italien macht Pérez Prado Mambo zu einem universellen Genre. Der Mambo "Patricia", im italienischen Film "Dolce Vita", ist der erste Mambo von Prado, wo die Orgel benutzt wird.
1954 Bob Merril schreib die Parodie “Mambo Italiano” für die Sängerin Rosemary Clooney. Es war Nummer 10 in der Billboard Hot 100 und Nummer 1 in der UK Singles Chart im 1955.
1995 kam der Mambo in Mode, als Guinness Pérez Prados Lied "Guaglione" in einer Werbekampagne mit dem Dubliner Schauspieler Joe Mackninney verwendete. Das Lied erreichte Platz zwei in den englischen Listen.
1999 veröffentlichte Lou Bega einen Remix von "Mambo No. 5", einer weiteren Prado-Komposition, die in ganz Europa zum Hit wurde.
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| Las Mulatas de Fuego |
Der Mambo als Tanz
Der Mambo entstand in der Stadt als Tanz. Mit Pérez Prado Transformationen entwickelte sich ein neuer Rhythmus, den die Tänzer mit verschiedenen Elementen mischten, darunter schwarze Tänze aus den Vereinigten Staaten wie Boogie, die Swing-Fusion und die afrikanischen Wurzeln.
Der Choreograph von “Tropicana” (Berühmtes Cabaret in Havanna, Kuba), Roderico Neyra Rodney (1947) gründet eine Gruppe, die in dem Film Zamba Rumba fungieren soll, der im Fausto-Theater in Havanna als Ballett Negro de Rodney debütierte und dann im Theater América und Tropicana auftrat.
Ein Jahr später stellt der Besitzer von Follies Bergere, México durch die Dreharbeiten von María la O und El Chato Guerra, Rodney und seine Gruppe als Mulatas de Fuego (Feuer Mulatten) ein, um das aztekische Land zu bereisen.
Die Mulatas de Fuego stellen die Mambo-Choreographie aus, die schnell mit anderen kubanischen Mädchen namens "Rumberas", wie Ninón Sevilla usw., in die Kabaretts und ins Kino gebracht wurde.
Dieser Tanz wurde zum ersten Mal in New York in der Park Plaza Tanzhalle (1947) aufgeführt, ein beliebter Ort für Tänzer aus Harlem und anderen bekannten Orten wie The China Doll, Havanna Madrid und Birdland.
In Kuba kommt er 1950 im Tanzhallen an.
Tanzschritte
Mambo Tanz & Kostüme
Es ist die Verschiebung des rhythmischen Akzents der starken Zeit zur schwachen Zeit des Kompasses.
- Grundbestandteile sind Steinstufen, Seitentreppen, gelegentliche Stiche, Tritte und Fußbewegungen. Wichtig ist die Bewegung der Hüfte.
- Es hat in jedem Takt eine Zeit der Stille, die einer Pause in der Bewegung derer entspricht, die diesen Tanz üben.
- Es wird paarweise, vier Schritte 4/4 (drei Bewegungen und eine Pause) getanzt.
- Ein Bein bewegt sich nach vorne oder zu einer Seite, während das andere gebeugt dem Rhythmus folgt.
- Die Gesten müssen kurz und scharf sein, die Arme steif und die Hüften locker.
- Die Dame muss dem Beispiel des Mannes folgen: Wenn er vorrückt, muss sie rückwärts tanzen und umgekehrt. Wenn sie vorrücken oder zurückfallen, schwingen die Tänzer ihre Hüften.
- Dies ist ein starker Tanz, der Fußgeschwindigkeit, viel Energie und wenig Hemmung erfordert.
Referenz
Wikipedia. Mambo
Ecured: Mambo
Enciclopedia de la Música Cubana. Radamé Giro
Qué es el Mambo. Grimaldi Dance
El Mambo: Historia, Características Impacto y Pasos Básicos
Video Historia del Danzón al Cha Cha Cha
Video Historia del Danzón al Cha Cha Cha
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